В Михайловском (Инженерном) замке Русского музея откроется масштабная выставка произведений Пелагеи Шуриги. В экспозицию вошли около 130 работ ленинградской художницы — скульптура, графика и декоративно-прикладное искусство, созданные с 1920-х до конца 1970-х годов. Предыдущая выставка Шуриги в Русском музее проходила в 1996 году, поэтому впервые за 30 лет ее произведения можно будет увидеть здесь в таком объеме.
Пелагея Шурига была художницей широкого дарования и работала сразу в нескольких направлениях. Она получила образование в Харьковском художественном училище, ВХУТЕМАСе и мастерской скульптора А. Т. Матвеева. При этом на протяжении всей жизни интересовалась традиционной культурой, лубком и народной керамикой, обращаясь к простым и архаичным формам.
Значительная часть ее жизни была связана с Ленинградским фарфоровым заводом имени М. В. Ломоносова. С 1929 года Шурига работала там исполнителем моделей, а в 1936–1945 годах возглавляла Музей фарфора. Она расписывала гипсовые и фарфоровые изделия, соединяя цвет и пластику и превращая традиционные формы в выразительные художественные образы.
Не менее важное место в творчестве Шуриги занимала графика. Она работала карандашом, углем, в технике литографии и смешанных техниках. В ее ранних рисунках 1920-х годов заметно влияние авангарда и конструктивизма, с которыми художница познакомилась во время учебы во ВХУТЕМАСе. В годы Великой Отечественной войны, во время эвакуации в Ирбите, она создала известные серии «Большие обнаженные» и «Малые обнаженные».
Главным жанром в творчестве Шуриги был портрет. На протяжении десятилетий она создавала графические и скульптурные портреты родных, друзей, коллег и других современников, стараясь передать прежде всего характер человека. Особенно ярко ее талант проявился в портретах 1960–1970-х годов, где художница создала множество разных и выразительных образов.
В позднем творчестве Шуриги особенно заметен ее декоративный талант. Она создавала яркие фарфоровые букеты, кактусы-сосуды и бутыли в виде женских фигур, а в графике обращалась к насыщенным натюрмортам. Среди поздних произведений выделяется «Мексика» — работа, вдохновленная культурой древних ацтеков.
Выставка позволит увидеть, насколько разным было искусство Пелагеи Шуриги: от ранних графических экспериментов и строгих портретов до яркого фарфора и сочных натюрмортов. Все эти работы объединяет живой интерес художницы к форме и цвету, а также ее собственный, свободный и узнаваемый художественный язык.
На нашем сайте используются cookie-файлы, в том числе сервис веб-аналитики Яндекс.Метрика.Используя сайт, вы соглашаетесь на обработку персональных данных при помощи cookie-файлов.Подробнее — в
Политике по защите персональных данных.