
«Любовь к трём апельсинам» — одна из ранних опер Сергея Прокофьева, написанная по мотивам сказки итальянского драматурга Карло Гоцци. Это опера-сказка о принце-ипохондрике, которому смех и театральное волшебство помогают обрести радость жизни и настоящую любовь. Прокофьев намеренно обращается к приёмам комедии дель арте — импровизационного уличного театра с его узнаваемыми масками Труффальдино и Панталона, динамичным и непредсказуемым действием. По сути, композитор создал «оперу об опере»: высмеял её штампы и одновременно воспел её магию.
Постановка Александра Петрова выстроена как череда «аттракционов» — каждая картина оформлена как отдельный цирковой номер. Костюмы и декорации выдержаны в ярком, гротескном, местами сюрреалистичном ключе и точно следуют духу прокофьевской партитуры. Режиссёр и сценограф превратили спектакль в фееричный карнавал, где оживают маски, а правила диктует фантазия.
Музыкальным руководителем постановки выступил Валерий Гергиев. Для маэстро и оркестра Мариинского театра музыка Прокофьева — давно освоенная территория, а интерпретация «Апельсинов» отличается, по оценкам критиков, особым остроумием и энергией.
История этой оперы в России началась ровно сто лет назад. Премьера состоялась в 1926 году на сцене Ленинградского театра оперы и балета в постановке режиссёра Сергея Радлова, увлечённого буффонадой и идеей непрерывного актёрского движения. Исполнители раскачивались на трапециях, проваливались в люки, карабкались по подвесным лестницам. Сам Прокофьев тогда написал: «Я ошеломлён и в восторге от изобретательной и необычайно оживлённой постановки Радлова».

Разговор обращён к участникам процесса — художникам, галеристам, исследователям. Программа создаёт поле для обсуждения того, что происходит на сцене именно сейчас.
Среди спикеров: лекторы образовательного пространства Doctrina et Nobiles, представители художественных объединений, кандидаты культурологии и искусствоведения, исследователи визуальной культуры, бренд-кураторы и арт-менеджеры.
Все лекции бесплатные по предварительной регистрации, можно без билета на ярмарку.
Расписание
21 мая, четверг
19:00–20:30
Современное искусство сегодня: между концепцией и коммерцией
Художник сегодня балансирует между идеей и рынком: глубокие, сложные работы чаще интересны институциям, а рынок ждёт узнаваемости и серийности. Эти требования нередко противоречат друг другу — то, что развивает практику, не всегда продаётся, и наоборот.
Но этот выбор касается не только художников. Кураторы, галеристы и коллекционеры тоже ищут баланс между смыслом и коммерцией. На круглом столе обсудят, как сохранить глубину и при этом оставаться востребованными.
Участники:
- Анна Заведий — куратор PAF
- Ольга Профатило — MYTH Gallery
- Алексей Масляев — куратор, преподаватель
- Илья Крончев-Иванов — куратор, преподаватель
Модератор:
- Маргарита Шестакова — менеджер по работе с партнёрами Севкабель Порт и ярмарки Port Art Fair
22 мая, пятница
18:00–19:15 Бизнес и искусство: коллаборации и резиденции
Разговор о том, как бизнес заходит в современное искусство через коллаборации с художниками и поддержку арт-резиденций: какие модели сотрудничества работают, что получают обе стороны и где проходит граница между маркетингом и подлинным меценатством.
Участники:
- Юрий Воскресенский — PR-менеджер Арткорпуса
- Екатерина Шлыкова — сооснователь лэнд-арт проекта «Арт-сафари»
- Ольга Гинзбург — дизайнер бренда OLA OLA
- Лера Смирнова — художница
Модератор:
- Николай Евдокимов — куратор, основатель Галереи Николая Евдокимова / Nikolay Evdokimov Gallery
19:30–20:45
Ноль-объект в домашнем интерьере: против возможности быть потреблённым
На Port Art Fair пройдёт лекция-дискуссия о «ноль-объектах» — вещах без заданной функции, которые выходят за рамки привычного потребления. В центре разговора — идеи художественного авангарда и примеры от «Ноль-объекта» Тимура Новикова и Ивана Сотникова до экспериментальной мебели Superstudio. Участники попробуют разобраться, может ли отсутствие функции само по себе быть смыслом и как такие объекты меняют наше отношение к повседневности.
Лектор:
- Трофим Попов — лектор Doctrina et Nobiles, исследователь дизайна, преподаватель Университета ИТМО
23 мая, суббота
13:00–14:15
Телесный опыт и эстетика минимализма: от философии к дизайну
Разберёмся, как возник минимализм, какие идеи лежат в его основе и почему он стал своего рода ответом на абстрактный экспрессионизм. Поговорим о том, почему в постминимализме на первый план выходит телесный опыт человека, и попробуем понять, почему минимализм сегодня снова оказывается в центре внимания — но уже как способ противостояния визуальному шуму и возвращения человеку телесного ощущения пространства.
Лектор:
- Никита Буглак — лектор Doctrina et Nobiles, искусствовед, философ искусства, ведущий специалист по научно-просветительской деятельности Русского музея, преподаватель СПбГУ (Факультет свободных искусств и наук)
14:30–15:45
Пустота в современном искусстве: сто лет дематериализации объекта
Лекция о феномене пустоты и отсутствия в искусстве XX–XXI веков. На примерах от Малевича до Дюшана и Ива Кляйна до современного перфоманса и видеоарта, участники обсудят, как «ничто» стало важным художественным приёмом, позволяя проявляться субъекту в формальных экспериментах и философских и этических высказываниях. Разговор затронет и главный вопрос: может ли пустота быть самостоятельным смыслом и активной частью нашего восприятия.
Лектор:
- Анна Тыренко — лектор Doctrina et Nobiles, преподаватель современного искусства, сотрудник Государственного Эрмитажа
16:00–17:30
За стендом. Зачем ехать на Уделку за искусством?
Поговорят про опыт нетипичных выставочных проектов («Пиф пуф паф», «На Уделке», «Переезд») как про формат вне галерей и обсудим, насколько он влияет на восприятие искусства и спрос. Почему организовывать такие проекты интереснее, чем выставки среди четырёх стен, и какие подводные камни встречаются при их планировании.
Участники:
- Базелевс, а л ё ш а, Саня Закиров, Никита Дусто — уличные художники
Модератор:
- Полина Чудинова — куратор проекта лекторий’порт
19:00–20:30
Современные выставочные концепции: как изобретаются выставки сегодня
Круглый стол посвящён тому, как сегодня меняется язык выставок и сама логика показа современного искусства. «Белый куб» как нейтральное пространство всё чаще уступает место проектам, работающим с архитектурой, контекстом и конкретной средой. Экспозиция становится не фоном, а частью художественного высказывания — от site-specific практик до выставок в нетипичных пространствах и формата ярмарки. Участники обсудят, почему идея нейтральности перестала быть очевидной и как это влияет на художников, кураторов и зрителей.
Участники:
- Анна Якубова — куратор и исследователь
- Анна Заведий — куратор PAF
- Анастасия Пацей — куратор, директор Музея нонконформистского искусства
- Роман Круглов — художник, куратор, «Салон Красоты»
- Саша Пацаманюк — художница, «Никольские Хрустальные мастерские»
Модератор:
- Ксения Сурикова — Doctrina et Nobiles
24 мая, воскресенье
12:00–13:00
Не только Академия. Где учиться, чтобы попасть в современное искусство сейчас?
Обсуждение с представителями образовательных институций Петербурга.
Сегодня путь в современное искусство не ограничивается Академией: появляются независимые школы, междисциплинарные программы и новые образовательные форматы. Где сейчас получать актуальные знания об искусстве? Что важнее — теория, практика или профессиональная среда? И можно ли выстроить карьеру в искусстве, оставаясь внутри локальной сцены?
Участники:
- Иван Куликов — Школа дизайна НИУ ВШЭ
- Ольга Вад — Центр Art & Science ИТМО
- Алиса Ерохина — ШИКИ
- Андрей Андреев — ШОВ
- Екатерина Спелова — НИУ ВШЭ
13:30–14:45
Как дела? Отвечают художники PAF 2026
Беседа с художниками ярмарки о насущных вопросах, грядущих планах и современном искусстве. Поговорим о положении арт-сцены в России, мотивации для участия в ярмарках, возможных творческих кризисах, поиске вдохновения и методах в работе.
Участники:
- Кристина Пуршина, Евгения Коркунова, Анна Нечаева, Алёна Ковалли, Максим Лунский — независимые художники PAF 2026
Модератор:
- Александра Генералова — арт-блогер, куратор
15:00–16:30
Белый лист после алгоритма: что остаётся художнику в эпоху генерации
Может ли минимализм и пустота стать ответом на визуальное перепроизводство? Становится ли тишина новой роскошью цифровой культуры? Является ли AI концом мастерства — или рождением нового ремесла? Участники обсудят, как технологии меняют само понятие художественной практики и почему несовершенство, ограничение и отказ от автоматизации неожиданно приобретают новую художественную ценность.
Участники:
- Иван Покидышев — художник
- Надежда Бей — VR-художница, перформер и преподаватель
- Вера Латышева — скульптор
- Полина Шелест — художница
- Полина Шумкова — художница
Модераторы:
- Юлия Чернышева — креативный директор «Сноба»
- Софья Беньяминова — креатор спецпроектов «Сноба»
17:00–18:30
Fairification / ярмаркаризация. Выставочный опыт вне и внутри галерейных пространств
Круглый стол посвящён феномену «ярмаркаризации» арт-рынка и тому, как ярмарки меняют привычный выставочный опыт. Сегодня они становятся альтернативой галереям, позволяя за короткое время познакомиться с большим числом художников и институций. Участники обсудят, как в этой новой экосистеме меняется роль физического пространства и что остаётся важным для галерей, если их можно «посетить» на ярмарке.
Участники:
- Катя Попова — «Путешествующая галерея / Pop-Up Gallery»
- Леонид Костин — ГЭ́ЛЕРИ / ˈGÆLƏRI
- Иван Архипов — художник PAF 2026
- Катя Рыблова — художница PAF 2026
- Виталий Аксёнов-Шабловский — Bad Gallery
Модератор:
- Таисия Абих — арт-менеджер, координатор секции «Галереи» PAF

«Игра в кальмара: Перезагрузка» ― фильм, где каждый шаг — риск, каждая победа — дорогая цена, а настоящая суть игры раскрывается только тем, кто готов пройти испытания до конца. Группа молодых людей решает погрузиться в загадочный квест, который обещает не просто развлечения, а настоящие испытания на грани человеческих возможностей. Каждый новый уровень приносит с собой всё более изощренные ловушки и аттракционы, проверяющие крепость духа, умение принимать решения под давлением и способность противостоять собственным страхам.
Фильм напрямую перекликается с философией сериала «Игра в кальмара», где ставит тот же мучительный вопрос: есть ли у каждой проблемы решение или это лишь иллюзия в мире, где на кону жизнь? Как и в сериале, герои оказываются в ловушке сложных выборов и жестоких испытаний, где каждый шаг может стать последним. С приближением третьего сезона эта тема становится еще острее — зрителям предстоит вновь погрузиться в мир, где надежда и отчаяние идут рука об руку.


В грузинской кухне любым столом правит мясо, и это понимают в «Хочу Пури». Здесь предлагают все виды шашлыка и кебаба: из свинины, говядины, индейки, цыпленка, барашка... Это идеальный вариант для обеда или ужина в большой компании! Но если вы хотите познакомиться с настоящей местной палитрой вкусов, рекомендуем попробовать блюда на кеци, традиционной грузинской небольшой сковороде: например, чкмерули (запеченный ароматный цыпленок под сливочно-чесночным соусом с добавлением грузинской аджики), чахохбили (цыпленок, тушенный с овощами и пряными специями) или оджахури (свинина с картофелем, луком и томатами).
У нас в городе немало любителей хинкали, и для них «Хочу Пури» станет настоящим раем: здесь подают 11 видов этого традиционного грузинского блюда. Их фактически можно подобрать под любое настроение: от классических с домашним фаршем и вегетарианских с сулугуни до хинкали с стиле фьюжн с креветкой том ям и необычных патара хинкали в сливочно-горчичном, перечном или овощном соусе.
Ну и, конечно, не обойдется без ароматной и свежей домашней выпечки: горячий хлеб пури с хрустящей корочкой и дымящимся мякишем – им, что приятно, угощают сразу, как только гости садятся за столик, румяные хачапури с тягучим сыром, аппетитные и сытные грузинские пироги. Кстати, на заказ выпечки с собой действует скидка 15%!
Также в ресторанчике с 12:00 до 16:00 действует обеденное предложение: салат со сладкой редькой и телятиной, суп харчо, жареный лагман с курицей (и другие блюда из специального предложения) и теплая атмосфера ресторана скрасят любой неудачный день и сделают еще более счастливым хороший.
А если у вас особое событие и вы празднуете день рождения, «Хочу Пури» порадует вас скидкой 10% на заказ, комплиментарным десертом и поздравлением от амбассадора места – Сосо Павлиашвили.
Приходите в ресторан «Хочу Пури» и почувствуйте атмосферу гостеприимного грузинского дома, в который хочется возвращаться вновь и вновь!

Государственный Эрмитаж (Дворцовая пл., 2): дети, не достигшие 14-летнего возраста, могут посетить Главный музейный комплекс, Главный штаб и Музей императорского фарфорового завода бесплатно в любой день работы музея.
Арт-центр «Пушкинская, 10» (Лиговский пр., 53): бесплатное посещение для школьников.
Музей обороны и блокады Ленинграда (Соляной пер., 9): бесплатный вход для всех для самостоятельного осмотра экспозиции.
Народный музей «А музы не молчали» (наб. реки Пряжки, 4/6): бесплатные экскурсии каждую последнюю субботу месяца.
Музей истории фотографии (ул. Профессора Попова, 23): бесплатный вход для всех без экскурсионного обслуживания.
Горный музей (22-я Линия Васильевского острова, 1): бесплатный вход для всех категорий по предварительной записи на экскурсию.
Также в Петербурге бесплатно можно посетить: Музей Виктора Цоя «Камчатка» (ул. Блохина, 15), Музей современного искусства «Артмуза» (13-я лин. В.О, 70), Музей Банка России (набережная реки Фонтанки, 68), Арт-центр «Борей» (Литейный пр., 58).
Россия
ОАЭ
Тайланд
Финляндия